关于农鞋的散文-关于农鞋的散文名篇

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于关于农鞋的散文的问题，于是小编就整理了4个相关介绍关于农鞋的散文的解答，让我们一起看看吧。

鞋最能表现这一点，因为正是穿着这双鞋，这位农妇（海德格尔确认——谁也不知道为什么——这是一双农妇穿的鞋）在田地里辛勤地劳作，在土地上行走，终于踏出一条“田野里的小径”——海德格尔最爱用的关于人类生活的象征。

年，海德格尔在《艺术作品的本源》一文中，通过那双鞋讨论了器物——用具的有用性。他认为器物一旦被艺术的框架框起来，就会显示出与平日普通用途不同的意味。画中的鞋昭示了田野大地的呼唤，在农夫的世界得到保护。

凡高画农鞋的那张画是美的，现在大家都承认这一点。但它美在哪里？不是在于形式本身，不是在那个特定的感性形式上。按海德格尔的说法，美是因为存在者的存在之被澄亮而发出的闪耀。

只是在艺术作品中，比如在郑板桥的竹画中，我们才看到竹子所勾连着的一个生存世界，就如在凡高的画作中我们可以看到那双农鞋所勾连着的农妇的世界一样。

农鞋归属于大地，并保存于农妇的世界中，在存在的敞亮之中，它还关涉着万物整体所是的显露。在分析了作品的物性之后，海德格尔把作品的本性界定为世界的建立与大地的显现以及在世界和大地的抗争中真理的发生。

我行使着班长的特权，心情无比舒畅，看到大家一丝不苟地工作，我便放心地去执行自己的任务了。

记一个劳动场面——为树苗挖坑今天单位组织植树，我从小到大从未植过树。据我妈说，植树就是人家把坑挖好，你往里面放棵树，然后拍点土。于是我穿了自认为最适合放树拍土的一身衣服，背了双肩背。

字作文一：一次难忘的劳动下课了，坐班车的同学们刚走出教室，我和窦若馨就准备开始工作---打扫教室卫生。

点面结合场面描写大扫除如下：我们学校每个星期二都会来次大扫除。

审美意象是中国古代美学范畴。文艺创作过程中意象又称为“审美意象”，是想象力对实际生活所提供的经验材料进行加工生发，而在作者头脑中形成的形象显现。

第一，审美意象是不能为他人感知的内心现象，艺术形象是可以为他人感知的物态化的形象。第二，审美意象具有不确定性、模糊性、短暂性，艺术形象大多具有确定性、鲜明性、持久性。

已经穿旧了的、不好看的、后跟破损的——这就是艺术史上引发了热烈讨论的鞋子：文森特·梵高于1886年在巴黎绘制的一双黑色的靴子——毫无疑问它引发了激烈的哲学争论。

从表达方式这一角度着眼，可以把审美意象分为两种，即寓言式意象和符号式意象。所谓寓言式意象，是指通过一则故事直示一种哲学或观念，而这正是这则故事的主旨。所谓符号式意象，是指不具有情节性的整体意象和单个意象。

梵高《农鞋》从鞋具磨损的内部那黑洞洞的敞口中，凝聚着劳动步履的艰辛。这硬梆梆、沉甸甸的破旧农鞋里，聚积着那双寒风料峭中迈动在一望无际的永远单调的田垅上的步履的坚韧和滞缓。鞋皮上粘着湿润而肥沃的泥土。

在此期间，凡高创作了《吸烟斗的自画像》（1889年），这是他的自画像中极富代表性的作品。画中无论红橙相间的背景，还是蓝色的无边帽和绿色的大衣，都采用了纯色。皮肤为棕色，加有黄色和紫色的反光。这些颜色对比强烈，却异常和谐。

时代背景：1853年，梵高生于荷兰的一个新教徒之家。少年时，他在伦敦、巴黎和海牙为画商工作，后来还在比利时的矿工中当过传教士。

画的背景布满黑暗，那盏光明的灯照射着这血腥的场面，好似一个冷酷而凶残的梦魇笼罩着全画。画家以黑、白、灰三色为色调对比，强烈中有和谐，运用具象与抽象和超现实等手法结合创作而成，具有结构严谨、主题鲜明的浪漫主义精神气质。

创作背景：梵高在法国南部创作的。在阳光明媚灿烂的法国南部，他以简练的笔法表现出植物形貌，充满了律动感及生命力。整幅画仍维持一贯的黄色调，只是较为轻亮。这幅画被认为是梵高在黄房子里面的最后一幅大型《向日葵》。

这个感性的世界，在这双农鞋被扔在农舍中时并不存在，在农妇漫不经心地穿上它、脱下它时也并不存在，而只有在凡·高对它进行审美观照时，也就是当它进入凡·高的审美活动（审美体验）时，它才对艺术家敞开。

到此，以上就是小编对于关于农鞋的散文的问题就介绍到这了，希望介绍关于关于农鞋的散文的4点解答对大家有用。