文学作品的改编得失，文学作品改编的得与失

本篇文章给大家谈谈文学作品的改编得失，以及文学作品改编的得与失对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。今天给各位分享文学作品的改编得失的知识，其中也会对文学作品改编的得与失进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

第一能够让更多的人去了解并学习此文学作品。第二也可以让更多的人去通过电视剧作品去关注他，这不仅能够让文学作品让更多的人去了解，也可以给电视剧造成收益，两全其美。

提高作品知名度：通过影视作品介绍文学作品，可以更广泛地推广、传播文学作品，带来可观的社会效益。

如果不是改编自小说，能看的也只能算是热闹，改编自文字作品的影视剧，才感觉到它是有灵魂的。

总的来说，成功的小说影视化需要对原著有深刻的理解和尊重，同时还需要有出色的演员和制作团队。成功的小说影视作品能够展现出原著中的主题和情感，同时又能够创造出一个独特的视觉世界，让观众充分体验到故事的魅力和感染力。

文学著作本来就是一本极好的影视脚本，既有完整的故事情节，又有社会影响力，很早就得到了读者的推崇。改编成影视作品后，很易有好的市场效益，可谓得名又得利。因此，文学著作影视化，便成为顺理成章的事情。

翻拍是因为成功的作品已经过时，或者说在当下的环境和条件下能对它做出一定的突破。正是因为书本成功了，才更应该翻拍成影视作品让更多的人接触到它。所以觉得这个成功俩字是关键之一。

辩方认为，文学作品不应该改拍成影视作品。首先，文学作品是一种文字艺术，影视作品是一种行为艺术，而行为艺术较之文字艺术有很大的局限性。

而古典名著改编成现代影视作品所带来的最重要的缺失恐怕是整个社会层面上的。人民大众接受影视文化的同时，不自觉地疏远了古典文化，并产生出了一种影视文化就是全部的错误观念。这种缺失在现代青少年群体中体现得很明显。

利有利于经典文学通俗化。对于《红楼梦》《三国演义》这样的传统文学经典，普通老百姓也许并不能理解其中深层奥妙，所以会出现《百家讲坛》这样的节目帮助人们剖析经典。

弊不利于维持经典的原汁原味。既然是改编，由于改编者的文学历史水平等原因，很难保持经典的原汁原味。所以很多时候人们更愿意阅读文学而非看影视作品。可能会让文学作品商业化、快餐化、烂俗化。

之所以这样说，是因为改编成影视剧的「琅琊榜」收视率非常高、改编之后的影视剧相比原著在剧情上成功的独创、以及很多没有读过原著的人对影视化的「琅琊榜」评价都很高这三个方面。1，改编成影视剧的「琅琊榜」收视率非常高。

反方观点：文学作品不应该被影视化。论据1：影视化容易导致原著精神的丧失。很多文学作品的魅力在于其细节描写、情感表达和意象运用等方面的独特性。

它是一种成现在电视机或者电影屏幕上的一种作品形式，能够给人们一种直观上的感受，让人能够通过演员的表现直接感受到剧中的情形以及当时的心情，让人们可以切实感受到文学作品当中所想表达的情感。目前来看，改编有利有弊。

二）破坏原著形象影视作品确实丰富了文学作品的形象，但另一方而而言很多影视改编就是建立于破坏原著的基础上，影视改编由于有了更多的人员参与中，一部作品最终呈现在观众而前大多就是资方演员导演编剧经过多方角力后的样子。

缺乏原创性：影视化改编后的作品对原著已经有了明显的模仿，并且大多数时候难以在形式和深度上与原著竞争，可能导致市场上同质化的产品过多。

一部好的电影不是导演个人努力的产物，而是团队整体协同配合的成果。导演功力不够，编剧想当然，演员表演拙劣，摄影、剪辑、音响、灯光不合格，都会影响最终成片质量，“木桶效应”明显。

第二个原因，版权问题。文学作品的版权也很高，可是一些导演并不想付出这么高的版权费来拍摄。因为这些文学作品不像那些流行的小说那样，广为人知。拍出来的话，赚不赚钱都不一定还有这么高的版权费，一些导演自然就会放弃了。

一旦影视化作品之后，就丧失了作品吸引人的硬性条件，自然很难突破魔咒取得成果。

首先文学作品改编后的影视作品商业化太过严重，在影视剧中出现的商业化广告以及片中出现过多的广告宣传，造成影视剧的性质发生了一定的改变。

缺乏原创性：影视化改编后的作品对原著已经有了明显的模仿，并且大多数时候难以在形式和深度上与原著竞争，可能导致市场上同质化的产品过多。

一旦影视化作品之后，就丧失了作品吸引人的硬性条件，自然很难突破魔咒取得成果。

到此，以上就是小编对于文学作品的改编得失的问题就介绍到这了，希望介绍关于文学作品的改编得失的5点解答对大家有用。