文学作品的喜剧色彩特点，文学中的喜剧和悲剧

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同悲剧一样，现实生活中的喜剧与艺术美学中的喜剧也不能等同，其区别是：第一，现实生活中的喜剧现象较为广泛零散，没有一定的集中形态，因之不一定具有审美价值。

以下是两者的不同之处：主题和背景：古希腊悲剧主要关注严肃的主题，如命运、道德、政治和宗教等。悲剧主人公通常是神话或历史中的重要人物，他们的故事往往具有深刻的悲剧性。

他认为，主体性是喜剧的本质特征，也是喜剧性矛盾的源泉。喜剧都具有可笑性，但并非一切可笑性都是喜剧，二者应当加以区别。

无论是悲剧性作品还是喜剧性作品，它们都是创作主体与社会生活融合的产物。但是，悲剧家和喜剧家他们在审美心理特征方面却有着明显的不同。

莫里哀的喜剧特点：继承了文艺复兴时期的人文主义者反对封建教会的传统，戏剧具有较强的民主倾向。成功地塑了一批性格鲜明的艺术典型，伪君子达尔杜弗、吝啬鬼阿巴贡等等都是笔下创造的有着鲜明性格的人物。

莫里哀的喜剧在种类和样式上都比较多样化。他的喜剧含有闹剧成分，在风趣、粗犷之中表现出严肃的态度。他主张作品要自然、合理，强调以社会效果进行评价。他的作品开古典主义喜剧之先河，极大影响了喜剧乃至整个戏剧界的发展。

精湛的语言和对话：莫里哀的作品以其精炼而富有表现力的语言为特色，对话生动活泼，富有风趣、机智俏皮，有很多就来源于民间流传的谚语、格言，使莫里哀的喜剧充满了艺术生命力。

莫里哀的喜剧结构严密，情节的发展张弛有度，跌宕有致，他善于组织喜剧性的矛盾冲突。将流行于民间的闹剧，提高到了一个新的层次，而并不失去其风趣、活泼的特性。

文艺美学基本理论·喜剧重要的美学范畴之一。喜剧是人类在历史实践进程中，用胜利的笑声告别过去历史的一种审美形式。它通过美对丑的直接嘲弄、否定和揭露，揭示出新事物、新力量终于战胜并淘汰旧事物、旧力量的历史必然规律。

指喜剧性事物所引起的审美效果，也是对喜剧性事物最明显、最权威的审美评价。笑，说明欣赏者不但感知而且理解了审美对象，喜剧事物产生了相应的审美效果，喜剧艺术达到了预定的目的。

喜剧冲突是轻松愉快的冲突，不象悲剧冲突那样，壮烈激昂、沉重庄严，喜剧使“人类能够愉快地和自己的过去诀别”。在西方美学史上，许多美学家对喜剧特定的矛盾冲突进行过研究。

文艺美学基本理论·滑稽是一种与喜剧性密切相联的审美范畴。它是指客观审美对象由于现象与本质、形式与内容、目的与手段之间的不协调荒谬性而具有的引人发笑的喜剧性特征。

文艺美学基本理论·幽默指审美主体以诙谐隽永的智慧为主要审美方式，对滑稽可笑事物进行审美把握所产生的一种独特的喜剧效果。它是一种具有意味深长的喜剧性特征的审美范畴。

丁西林是我国现代戏剧史上独具风格的喜剧大师，有“独幕剧的圣手”之称。轻松别致、机智幽默、妙趣横生是其剧作的总特色。

丁西林喜剧《酒后》的结构特点：（1）独特的戏剧观念。着意于对世态人情的含有温情的微讽，追求和谐、互补和相对的合理性。（2）对“欺骗”、朦胧与多义的嗜爱。（3）别出心裁的结构。

特点：（1）独特的戏剧观念。着意于对世态人情的含有温情的微讽，追求和谐、互补和相对的合理性。（2）对“欺骗”、朦胧与多义的嗜爱。（3）别出心裁的结构。其戏剧的结构通常采用“二元三人”模式。

李健吾先生曾说：“我们写戏、演戏是‘巴结’群众，而丁先生写的戏是征服观众。

在中国古典戏剧中，则既有歌颂性的喜剧（《西厢记》），也有熔歌颂性和讽刺性为一炉的喜剧（《救风尘》）。就小说而言，清代著名讽刺小说《儒林外史》，也以揭露、批判为主旨。而在《西游记》中，喜剧表现的角度呈现出多样性和丰富性的态势。

【答案】：《西游记》稀释了中国小说里的道德浓度，带给读者富于智慧的调侃、诙谐，这表现在（1）唐僧身上。

小时候看《西游记》时，目光总是围绕着孙悟空，尤其喜欢看孙悟空和妖精打架的场景，时常幻想自己也会七七四十九变，神通广大。

《西游记》在艺术表现上的最大特色，就是以诡异的想象、极度的夸张，突破时空，突破生死，突破神、人、物的界限，创造了一个光怪陆离、神异奇幻的境界。

西游记整部书以生动的形象、奇幻的境界、诙谐的笔调，怡神悦目、启迪心志，一直被人们所喜欢，所赞美。全书充满着喜剧色彩和诙谐性，增加了作品的趣味性和感染力，丰富了作品的艺术格调。

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